Luisa Neubauer Eltern : Die amerikanisch-französische Bildhauerin Luisa Neubauer (geb. 1911) gilt als eine der bedeutendsten kreativen Persönlichkeiten ihrer Generation. Sie wurde in Paris geboren und studierte Mathematik an der Sorbonne und anschließend Malerei an der École du Louvre und der École des Beaux-Arts. Im Jahr 1938 heiratete sie den amerikanischen Kunstexperten Robert Goldwater.
Sie entschied sich für ein Kunststudium an der Art Students League in New York. Entgegen der landläufigen Meinung ließ sich Bourgeois bei der Schaffung seiner abstrakten Kunstwerke nicht vom europäischen abstrakten Expressionismus inspirieren. Sie verwendete symbolische Gegenstände anstelle von Worten, um abstrakte psychologische Themen zu vermitteln. Bourgeois begann in den späten 1940er Jahren mit der Herstellung von Skulpturen aus Holz, bevor er in den 1950er Jahren zu experimentelleren Medien wie Latex und Gips überging.
Mit dem Aufkommen der Postmoderne und des Feminismus wuchs ihre sexuell explizite Kunst und ihr anschließender Ruhm in den 1960er und 1970er Jahren. Weltweite Aufmerksamkeit erlangte sie, als sie 1992 auf der Documenta 9 in Kassel und im darauf folgenden Jahr auf der Biennale in Venedig ausstellte. Anlässlich ihres 95. Geburtstags wurde ihr eine große Retrospektive in der Londoner Tate Modern gewidmet. Außerdem war ihre Kunst zu sehen in
Eine Reise zum Solomon R. Guggenheim Museum in New York, zum Center Georges Pompidou in Paris und zum Museum of Contemporary Art in Los Angeles Für die Verdienste ihrer Karriere verlieh ihr die Japanese Art Association 1999 die Premium Imperiale. Die Yale University verlieh ihm die Ehrendoktorwürde für Bildende Künste.
1978
erstmals 1981 von der G.S.A.-Kommission in Manchester, New Hampshire, veröffentlicht. Ehrendoktor der Schönen Künste des Massachusetts College of Art in Boston, Massachusetts; gewähltes Mitglied der American Academy and Institute of Arts and Letters in New York, New York; und Offizier des Ordens der Künste und der Briefe in Paris, Frankreich (1983). Neben der Ehrendoktorwürde des Maryland Institute College of Art (1984) erhielt er auch den President’s Fellows Award des Whitney Museum of American Art für seine Arbeit im Bereich der Kunst in New York City.
Rhode Island School of Design President’s Fellowship in Painting and Sculpture, Providence, RI 1985 Skowhegan School of Painting and Sculpture, Skowhegan, ME Prize for Sculpture at the Skowhegan International 1987 wurde er mit der Gold Medal of Honor for Excellence in Art des National Arts Club ausgezeichnet. Er wurde mit dem Titel “Life Fellow” des New Yorker Metropolitan Museum of Art geehrt. Er erhielt die Ehrendoktorwürde der New School. 1990 Das New Yorker Sculpture Center vergab 1990 einen Preis für herausragende Bildhauerei. Das International Sculpture Center in Washington, DC, verlieh ihm 2013 die erste Auszeichnung für sein Lebenswerk.
1991 erhielt er die höchste französische Auszeichnung für Bildhauerei, den Grand Prix National de Sculpture in Paris. Die Ehrendoktorwürde des Pratt Institute in Brooklyn, New York, wurde ihm 1993 im Rahmen der New York City Mayor’s Awards for the Arts and Culture verliehen. Das New Yorker Maison Franais an der New York University erhielt 1995 einen Biennale-Preis und einen Ankaufspreis für das Ueno Royal Museum in Tokio und das Kanagawa-Hakoneken Open-Air Museum für ihre Ausstellung ARCH OF HYSTERIA.
1997 ehrte Präsident Clinton in einer Zeremonie im Weißen Haus einen verdienten Empfänger mit der National Medal of Arts. Im Jahr 1999 gewann er den Premium Imperiale Award der Kaiserlichen Familie von Japan in der Kategorie Skulptur. Österreichische Akademie der Künste, Wien, Österreich, Ehrenmitglied Verleihung des Grades “Doktor der Schönen Künste”, The Art Institute of Boston, Boston, Massachusetts Ehrenempfänger, Coalition for the Homeless, ArtWalk (2001), New York, NY
Wolf Foundation, Israel, Wolf-Preis für Bildende Kunst, 2002-2003
erhielt 2005 die Ehrenmedaille der Pennsylvania Academy of the Fine Arts in Philadelphia. University of Illinois at Champaign, Ehrendoktor der Schönen Künste, Auszeichnung mit dem Ehrendoktor der Schönen Künste des Institute of Fine Arts der New York University, N2006 National Organization for Women, Washington, DC, 2007: Gewinnerin des Intrepid Award (für 2006). Woman Award, United Nations and Women Together, New York, New York Louise wurde 2008 von Präsident Sarkozy mit der französischen Ehrenlegion ausgezeichnet. Die Goya-Stiftung und die Regierung von Aragonien überreichten die Auszeichnung in Zaragoza, Spanien.
Im Jahr 2001 wurde sie in die National Women’s Hall of Fame in Seneca Falls, New York, aufgenommen.
Großraum New York
Ausstellungen im Moderna Museet in Stockholm, Schweden, “I Have Been to Hell and Back”, und in der Tate Modern in London, Vereinigtes Königreich, “Louise Bourgeois: Arbeiten auf Papier”, beide 2014. Gallerie Karsten Greve, Paris, Frankreich (2013) “Suspension”, Cheim & Read, New York, USA (2014) Kunstwerk von großer historischer Bedeutung aus einer Privatsammlung Louise Bourgeois: Die Rückkehr der Unterdrückten, Buenos Aires, Argentinien; Sao Paulo, Brasilien; und Rio de Janeiro, Brasilien, 2011-2012; Avignon, Frankreich; Les Papesses; Palais des Papes; l’infini; eine Hommage zum 100. Geburtstag von Louise Bourgeois; Fondation Beyeler/Beyeler Museum AG, Riehen, Schweiz.
Norwegen, Vardo Between the Damned and the Bossed and the Beloved, Maison de Balzac, Paris, Frankreich, Ugénie Grandet Louise Bourgeois, “Me, Myself, and I”, Ausstellungskatalog, Arnolfini, Bristol, England, 2001 Sammlung Scharf-Gerstenberg, Nationale Galerie der Künste, Berlin; Gemeentemuseum, Den Haag, Niederlande; Otto Zitko und Louise Bourgeois Museum für zeitgenössische Kunst in Berlin, Deutschland; Sammlung Scharf-Gerstenberg; Ausstellung: Hans Bellmer, Louise Bourgeois: Double Sexus
Hirschhorn Museum and Sculpture Garden in Washington, DC, 2009.
Louise Bourgeois’ Ausstellung in der Galerie Karsten Greve in Köln, Deutschland, und im Interval Of Time Museum of Contemporary Art in San Diego, Kalifornien. Louise Bourgeois, Nationalmuseum Capodimonte, Neapel, Italien, Nature Study, Inverleith House, Royal Botanic Gardens, Edinburgh, Schottland, 2008, Centre Pompidou, Paris, Frankreich, in Zürich, Schweiz, in der Galerie Hauser & Wirth, “The Gentle River” von Louise Bourgeois.
New York, USA: Echo, Cheim & Read, das Louise Bourgeois Institute of Contemporary Art in Boston, Massachusetts, zeigt die Werke zeitgenössischer Künstler wie Bourgeois im Bostoner Barbican in London, England. Die Tate Modern in London, das Centre Georges Pompidou in Paris, das Solomon R. Guggenheim Museum in New York, das Museum of Contemporary Art in Los Angeles und das Hirshhorn Museum and Sculpture Garden in Washington, DC, zeigen alle die Ausstellung Seduced: Kunst und Sex von der Antike bis heute.
New York, NY: Hauser & Wirth Colnaghi; London, UK: Latest Creations by Louise Bourgeois Publisher: Marlborough Graphics, London, England, Neue Drucke von Louise Bourgeois, Crouched Spider, präsentiert von Louise Bourgeois, San Francisco Arts Commission, San Francisco, Kalifornien, USA 2007: Sean Kelly, New York, USA Im PureStorm King Art Center in Mountainville, New York; in Seoul, Korea, in der Louise Bourgeois Kukje Gallery in Louise Bourgeois’ Abstraction; und Brüssel, Belgien, in der Xavier Hufkens Gallery.
Dorsky Gallery, New York, Vereinigte Staaten von Amerika, Women Who Shattered the Modern Art World, “After the Revolution” Knislinge, Schweden: WANAS Foundation Die Werke von Louise Bourgeois, Fernando Sánchez Castillo und Jan Svenungsson Venedig Biennale All the More Real 2006, 52. Internationale Kunstausstellung, Parrish Art Museum, Southampton, USA Louise Bourgeois: La Famille, Kunsthalle Bielefeld, Bielefeld, Deutschland.