Tatjana Patitz Jung : Sie ist ein deutsches Model und Schauspielerin, die in den 1980er und 1990er Jahren durch Auftritte auf Laufstegen und in Modepublikationen wie Elle, Harper’s Bazaar und Vogue zu weltweiter Anerkennung gelangte. Tatjana Patitz wurde am 25. Mai 1966 in Berlin geboren.
Erfahren Sie mehr über sie unter:
https://en.wikipedia.org/wiki/Tatjana_Patitz
Patitz ist bekannt für ihre Arbeit mit den Fotografen Herb Ritts und Peter Lindbergh und gehört zu den „Big Five“ der Supermodels der 1990er Jahre, die an dem Video „Freedom! ’90“ von George Michael mitwirkten.
Laut Nigel Barkers Buch Models of Influence: 50 Women Who Reset the Course of Fashion hatte Patitz eine Exotik und eine emotionale Bandbreite, die sie von ihren Vorgängern unterschied. Vogue-Kreativdirektorin Grace Coddington beschrieb Patitz in ihrer Biografie von 2012 als „eines der ersten Supermodels“ und „ein Muss in Bildern und auf dem Laufsteg“. .”
„Linien- und Leuchtkraftgeschenke, die jede Kategorisierung übersteigen, sind wie Garbo oder die Mona Lisa.“ Anna Wintour, die Chefredakteurin der Vogue, sagte, Patitz sei seit langem eines ihrer Lieblingsmodels. Durch die Überbrückung der 1980er und 1990er Jahre schuf Patitz ein bleibendes Vermächtnis. Barker schloss: „Das sind die denkwürdigsten Fotos von ihr.“
Laut der Autorin Linda Sivertsen ist Patitz maßgeblich für die Akzeptanz statuenhafter und üppiger Schönheit in einer Branche verantwortlich, in der Schlankheit die Norm ist. Als leidenschaftliche Reiterin setzt sich Patitz nun im Rahmen ihres lebenslangen Engagements für Tiere und Umwelt für Umweltfragen und Tierrechte ein.
Patitz In ihrer Wahlheimat Kalifornien hat ihr eklektisches und unkonventionelles architektonisches Ethos für Wohnarchitektur und Hausdesign weltweite Bekanntheit erlangt. Abgesehen davon, dass Patitz und Herb Ritts im Laufe dieser Zeit an mehreren Projekten zusammengearbeitet haben, war dies auch die Zeit, in der sie zum ersten Mal den in LA ansässigen Fotografen Herb Ritts traf. Folgendes hatte Ritts über Patitz zu sagen: „Sie ist nicht Ihre normale, kommerzielle Schönheit, aber das hindert mich nicht daran, Spaß zu haben, wenn ich sie fotografiere.“ „Kraft, Stärke und Intensität strömen aus ihren Gesichtszügen.“ Als eines der bekanntesten Stücke von Ritts zeigt Tatjana Veiled Head (Tight View), Joshua Tree, 1988, Patitz.
Was machst du, wenn du mehrere Monate eingesperrt warst?
In den letzten zwei Wochen habe ich mich in einem ruhigen Vorort von New York versteckt. Während er durch den Wald weht, nimmt der Wind hier eine deutliche Bahn. Ein frischer Duft liegt in der Luft. Windspiele und Vogelgezwitscher begrüßen mich am Morgen, während der Nachthimmel klar ist und keine Wolkenkratzer meine Sicht behindern.
Es war nicht nur der Trubel und die Aufregung, die ich hinterließ, als ich Manhattan verließ, sondern auch die Kleidung. Sich für die Arbeit anzuziehen war eine Form der Selbstdarstellung, die den Weg des Pendelns, echter Cocktailpartys und Fitnessübungen gegangen ist. Ich trage jetzt nur noch Yogahosen und übergroße Highschool-Hoodies und fantasiere davon, Modedesignerin zu werden.
Vogue hat 1989 ein Feature über „True West“ gemacht, eine Modestrecke mit Western-Motiven, und ich habe es kürzlich wieder gelesen. Es wurde von Arthur Elgort aufgenommen und zeigt Tatjana Patitz, die durch die westlichen Ebenen wandert. Es war immer ein schrittweises Fortschreiten. Werbung für junge Frauen spricht mich natürlich nicht an. Das gilt für alle Frauen meiner Generation. Heutzutage möchte die Modebranche Menschen jeden Alters ansprechen, sogar die, die erst 80 Jahre alt sind.
Außerdem laufen bei Modepräsentationen nur superdünne Frauen in Größen, in denen zu meiner Zeit kein einziges Model gepasst hätte. Früher war Größe 36 üblich, jetzt gibt es 32 und noch kleinere Größen. Auch ein Wort wie „Size Zero“ war damals unbekannt. Victoria’s Secret Mädchen sind da keine Ausnahme, auch wenn sie Brüste haben. Ich erinnere mich an Richard Avedon als jemanden, der immer unterwegs war. Als Witzbold und freundliche Seele wird Helmut Newton in Erinnerung bleiben.
Models und Assistenz waren schon immer ein großer Teil von Bruce Webers Arbeit und sie sind wie eine Familie für ihn. Eine septische Atmosphäre durchdrang Irving Penns Studio. An diesem Tag hörte ich nur das Klicken seiner Hasselblad-Kamera. Es war unglaublich friedlich. Er machte nur ein bis zwei Bilder am Tag, und bei Beauty-Shots waren die Models ganzkörper- und fingerdick geschminkt im Gesicht. Vielmehr hat die digitale Nachbearbeitung die Branche erobert.
Spricht das erste männliche Supermodel mit seinen 90er-Jahre-Stars für den Start seiner Lifestyle-Website?
Das männliche Supermodel John Pearson wurde als das erste seiner Art gefeiert. Der Titel ist angemessen: „Aristokratische Schönheit“ ist der beste Weg, um das Aussehen des Mannes zu beschreiben, zu dem tief liegende Wangenknochen und sanfte blaue Augen gehören. Im Laufe seiner über 30-jährigen Karriere sind Calvin Klein, Ralph Lauren, Valentino, Burberry und Etro alle auf seine zeitlose, aber elektrisierende Ästhetik aufmerksam geworden.
Ebenso steigen Pearsons Referenzen, und das nicht nur im Bereich des Modelns. Zusammen mit dem Journalisten Pete Samson hat er Mr. Feelgood entwickelt, ein Online-Magazin namens Website. Eine Lifestyle-Zeitung für Männer mit den Schwerpunkten Achtsamkeit und mentales Wohlbefinden wird auf dieser neuen Website neu erfunden.
Pearson schreibt in seinem ersten Brief: “Endlich eine Stimme, die meiner völlig stummen Karriere entspricht!” Als sich COVID-19 in den Vereinigten Staaten ausbreitete, nahm der Begriff Gestalt an. Während des Telefonats aus Los Angeles fügt Pearson hinzu: „Wir haben erkannt, dass dies etwas war, das passieren musste.“ „Es wäre großartig, Teil einer Gemeinschaft zu sein, die sich darauf konzentriert, wichtige Themen voranzutreiben, sich an Spezialisten in vielen Branchen zu wenden und zu versuchen, andere voranzubringen.“ Im Interview sprechen die sechs über das Shooting. In einem Interview spricht Naomi Campbell über ihren strengen Zeitplan („Thierry Muglers Präsentation in Paris am Vorabend hatte mich als ersten Fotografen vor Ort.
Also habe ich nicht viel geschlafen, weil ich diesen 6-Uhr-Jet nehmen musste.“ ), während Evangelista erklärte, dass sie und Michael ein wenig „frecher Versatz“ wurden. Pearson war natürlich in der Lage, einige Schätze seiner “Freedom”-Co-Stars zu finden. In einer Szene erinnert sich Crawford daran, die Wörter auf einem Walkman im Flugzeug gelernt zu haben, während Turlington sich daran erinnert, wie sie und Evangelista sich in einer Szene in die Finger gestochen haben, um Blutsschwestern zu werden. Auch emotionale Faktoren spielen eine Rolle.
Models diskutieren die anstrengenden Aspekte ihrer Arbeit und die Wichtigkeit, einen positiven Geisteszustand zu bewahren. Bewahren Sie in diesen schwierigen Zeiten eine optimistische Einstellung und einen gesunden Ausblick, so Campbell in einem Interview, das er gab. Die herzerwärmendste Erinnerung gehört jedoch Pearson: Seine Ex-Freundin Alison Edmond, eine britische Vogue-Journalistin und Stylistin, wurde von der Zeitschrift geschickt, um über das Video zu berichten.
Sie hatte keine Ahnung, dass Pearson zu diesem Zeitpunkt im Haus sein würde. Am Set kamen die beiden wieder zusammen und wurden Freunde. Aufgrund seines Mangels an Unterkünften, erinnert sie sich, „übernachtete John schließlich in der Nacht vor seinem geplanten Shooting am nächsten Tag bei mir.“ Pearson und Edmond haben vor 25 Jahren geheiratet und haben jetzt drei Kinder. Sie sind eine glückliche Familie.
Peter Lindbergh: Eine einzigartige Perspektive auf Modefotografie?
In der heutigen Modewelt kann niemand die Wirkung von Peter Lindberghs Arbeit leugnen. Sein ikonisches Foto von Lindberghs Supermodels – Linda, Tatjana und Christy – schuf die ursprünglichen # SquadGoals in Oxford-Hemden, lange bevor die aktuelle Generation von Snapchat-versierten Models geboren wurde.
Die Ausstellung in der Kunsthal Rotterdam – „Peter Lindbergh: A Different Vision on Fashion Photography“ – bietet den ersten umfassenden Überblick über das Werk des Fotografen. Lindberghs Arbeiten, die derzeit von der Gagosian Gallery vertreten werden, sind in zahlreichen Ausstellungen und Museumssammlungen auf der ganzen Welt erschienen. Diese Ausstellung in der Kunsthal bietet jedoch einen neuen Blick auf den Mann hinter der Kamera. Als ich Model war, traf ich Peter zum ersten Mal und lernte seine Arbeit kennen.
Alle seine veröffentlichten Werke sind vorhanden, aber ich wollte den Prozess seiner Entstehung zeigen, indem ich bisher unveröffentlichte Stücke, persönliche Notizen des Autors und andere Erinnerungsstücke aus seiner Zeit einbezog. Zusammen haben wir fast drei Jahre lang an seinen perfekt archivierten Bildern gearbeitet und aus einem Pool von rund 10.000 Fotos herausgearbeitet (er hat mehr als 500.000 in seinen Archiven!). und die Auswahl von 400 für das Buch und noch weniger für die Ausstellung. Models, Darsteller, Persönlichkeiten und Supermodels wurden alle von Lindbergh in Heldinnen ihrer Zeit verwandelt.
In den Augen vieler war diese Transformation schön, weil sie politisch und gesellschaftlich relevant war. Für viele wurde es mehr als nur eine Frage von Blond oder Brünett; es ging auch darum, sportlich oder smart zu sein. So lange sie sich erinnern konnte, war Lindbergh ein Fan unterschiedlich attraktiver Frauen, die sich der Idee eines einzigen, allgemein akzeptierten Schönheitsstandards widersetzten.
Bei seinen Recherchen stellte er fest, dass keines der Supermodels, denen er begegnete, sehr attraktiv war; Vielmehr waren sie alle auf ihre eigene Weise unverwechselbar. Ich glaube, dass soziale Medien einen großen Einfluss darauf hatten, wie Models heutzutage aussehen. Der Buchungsprozess kann je nach Anzahl der Follower der Frauen stark variieren. Im Alter von 74 Jahren ist am vergangenen Dienstag Peter Lindbergh, ein erfolgreicher deutscher Fotograf und eine Modeikone, verstorben.