Wie Alt Ist Floor Jansen. Sie ist 41 Jahre alt. Ihr Künstlername ist Floor Jansen (ausgesprochen [flootr jins(n)]; geboren am 21. Februar 1981). Bei Nightwish ist sie die Hauptsängerin und Songwriterin der Band.
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https://affairpost.com/floor-jansen-net-worth-height-pregnant-married-family-salary-wiki-bio/
After Forever, eine Symphonic-Metal-Band, in der Jansen von 1997 bis zur Auflösung der Band im Jahr 2009 Lead-Vocals sang, machte sie zu einem bekannten Namen. Nach der Auflösung von After Forever gründete sie ReVamp und hat seitdem zwei Alben als Teil der Gruppe veröffentlicht. Seit der Abreise von Anette Olzon im Jahr 2012 nahm Nightwish Jansen als reisendes Mitglied bis zum Abschluss ihrer Imaginaerum World Tour auf. ReVamp trennte sich 2013, als sie erklärten, dass Jansen ihr Vollzeit-Leadsänger sein würde; sie ging, um sich auf Nightwish zu konzentrieren.
Als sie und der Gitarrist von Pagan’s Mind, Jorn Viggo Lofstad, 2018 Northward gründeten, veröffentlichten sie ihr erstes Album in voller Länge. Neben dem Gesang auf den Ayreon-Alben Universal Migrator Part 1: The Dream Sequencer, 01011001 und The Source sowie der Live-CD Ayreon Universe – The Best of Ayreon Live ist Jansen ein regelmäßiger Mitarbeiter von Arjen Anthony Lucassen. Mayans Quarterpast und Avalons Angels of the Apocalypse verwendeten sie als Hauptsängerin. Irene Jansen, eine weitere Mitarbeiterin von Ayreon, ist ihre jüngere Schwester. In einem MySpace-Post vom 17.
Oktober 2009 enthüllte Jansen den Namen ihrer neuen Band ReVamp. Joost van den Broek von After Forever, Jaap Melman von Dreadlock Pussy, Waldemar Sorychta von Voodoocult, Eyes of Eden und Despair waren die Komponisten und Produzenten von ReVamps Debütalbum, das 2010 veröffentlicht wurde.[5] Keyboarder Ruben Wijga war Teil der endgültigen ReVamp-Besetzung, darunter Bassist Jaap Melman, Gitarrist Jord Otto und Arjan Rijnen sowie Schlagzeuger Matthias Landes. Oslo, Norwegen, sah im September 2010 ReVamp live spielen.
Van Canto erklärte im August 2011 auf Facebook, dass ReVamp nicht mehr an ihrer Out of the Dark-Tour teilnehmen würde, da Jansen einen Burnout erlitten hatte.
Die Mayan-Tournee Ende 2011 führte Jansen nach So Paulo, wo sie mit ihrem Ex-Bandkollegen Mark Jansen auftrat. Als Adrenaline Mob 2012 in Bochum und Weert auftrat, stand Jansen mit ihnen auf der Bühne. Wild Card, das zweite Album von ReVamp, wurde 2013 veröffentlicht. Da sich Floor Jansen nicht vollständig auf ReVamp und Nightwish einlassen konnte, gab ReVamp im September 2016 seine Trennung bekannt.
Ist Floor Jansen in irgendeiner Weise mit Mark Jansen verbunden?
2018 trat Mark Jansen im Rahmen seiner Solokarriere beim Wacken Open Air auf. Floor Jansen (keine Beziehung) und Simone Simons (keine Verbindung) haben ihre gegrowlte Stimme verwendet, um ihre Gesangsdarbietungen in After Forever bzw. Epica zu betonen.
Bei After Forever ist sie die Leadsängerin und Frontfrau der Band (1997-2009). Als sie und die anderen Bandmitglieder 2002 Mark Jansen wegen künstlerischer Meinungsverschiedenheiten feuerten, wurde sie Komponistin und Texterin des Songs. Einer ihrer Gründungsmitglieder und Gitarrist Sander Gommans verließ die Band 2009 wegen Erschöpfung. The Floor hatte zwei Jahre später im Jahr 2011 ihren Burnout und befand sich noch in der Rehabilitation, als sie im Oktober 2012 den Anruf von Nightwish erhielt. Die niederländische Progressive-Metal-Gruppe ReVamp war von 2009 bis 2016 Hauptsängerin und Frontfrau sowie Songwriterin und Komponistin. ReVamp war auch der Geburtsort von Floors Death Growls. Sie löste die Band auf, als sie nicht genug Zeit mit ReVamp und Nightwish verbringen konnte. Sabatons Trommeln für die Band. Eine Tochter, Freja Van Dahl, ist das einzige Kind des Paares (geboren am 15. März 2017). Als Eröffnungskünstler für Iced Earth in den USA auf einer Tournee trafen sich Floor und Hannes während der Reise zum ersten Mal in Grand Rapids, Michigan. Während er annahm, sie sei eine Opernsängerin, verwirrte ihn die Tatsache, dass sie eine Zigarre rauchte und Whiskey schlürfte, während sie Pantera hörte (aber er hasste Slayer).
Schon als kleines Kind wurde sie wegen ihrer Größe verspottet, obwohl die niederländische Bevölkerung die zweitlängste der Welt ist. 1999 gewann sie eine Stelle in der neu gegründeten Dutch Rock Academy. In ihren ersten drei Jahren an der Fontys School of Fine and Performing Arts konzentrierte sie sich auf den Rockgesang. Danach wechselte sie zu Fontys, wo sie ein Jahr Musiktheater- und Opernausbildung studierte. 2004 erwarb sie ihren Bachelor-Abschluss.
Der Nightwish-Song Ghost Love Score ist einer ihrer Favoriten für Live-Auftritte.
Gibt es einen Grund, warum Marko Nightshade verlassen hat?
Im Januar gab der Bassist/Sänger von NIGHTWISH seinen Rücktritt von der Band bekannt und sagte, er habe sich “seit einigen Jahren nicht mehr durch diese Existenz bestätigt gefühlt”. Seitdem wurde er durch Jukka Koskinen (WINTERSUN) ersetzt, der Ende Mai zum ersten Mal mit NIGHTWISH auftrat. Der Bassist/Sänger von NIGHTWISH hat „seit nun schon einigen Jahren“ in einem Statement seinen Ausstieg aus der Band angekündigt. Ende Mai ersetzte ihn Jukka Koskinen (WINTERSUN) als Session-Bassist bei NIGHTWISH. Hietalas Abschied von NIGHTWISH war ein Gesprächsthema für Jansen in ihrer YouTube-Serie „Storytime“, die sie gerade gepostet hat. BLABBERMOUTH.NET erhielt die folgende Abschrift ihrer Aussage: „Natürlich war das eine sehr unangenehme Überraschung, die aus dem Nichts kam. Es war eine notwendige Maßnahme für ihn, und wir – ich – akzeptieren das. Danach wir musste herausfinden, wie es ohne ihn weitergehen sollte, und das war eine große Herausforderung, als wir uns auf die virtuelle Show vorbereiteten.” Sie fügte hinzu: „Ich bin so froh, dass wir Jukka ausfindig machen konnten, um sich uns in unserem Spiel anzuschließen. Wir hatten eine wundervolle Zeit, als wir im April zusammen probten, obwohl Marko abwesend war. Glücklicherweise hatten wir viel Zeit zusammen, und das Es war eine Freude, eine Show zu machen, anstatt nur die Songs zu lernen und sie gut zu spielen. Daran haben wir beide gearbeitet. Dann gab es natürlich die etwas unnatürliche Umgebung, in einem Grün zu sein Badezimmer [lacht] mit Kameras und Leuten, die statt echtem Live-Publikum zum Kaffee gehen. Ich muss sagen, das war fantastisch. Es war toll, dass wir so viel Zeit hatten, alles zu üben, und es hat viel Spaß gemacht, während wir dabei waren .” Das erste von zwei virtuellen Konzerten von NIGHTWISH zog 150.000 Zuschauer an und brach damit den Rekord für Finnlands größtes bezahltes virtuelles Konzert. Fans aus 108 Ländern kauften Tickets für die Show, die an den Kinokassen über eine Million Euro einspielte, obwohl der Großteil des Publikums aus Europa und Nordamerika stammte.
Ist es möglich, die Urheber des Symphonic Metal zu identifizieren?
X Japans „Art of Life“ war der erste symphonische Power-Metal-Song, ein neunundzwanzigminütiger Song, der 1993 veröffentlicht wurde.
Symphonic Metal bezieht sich auf die symphonischen Subgenres von Heavy-Metal-Musik-Subgenres, die genreübergreifend sind. Beschreibe eine Band, die orchestrale oder symphonische Elemente in ihre Musik integriert; es ist als Progressive Metal bekannt. Die starken Drums und Gitarren des Metal werden mit klassischen Orchesterstücken kombiniert, darunter symphonische Instrumente, Chöre und sogar ein ganzes Orchester oder eine Keyboard-Orchestrierung.
Der Begriff “Opernmetall” oder “Opernmetall” bezieht sich auf Symphonic Metal mit klassisch ausgebildeten Sängern. Symphonic-Metal-Bands wie Therion, Nightwish, Rhapsody of Fire und Within Temptation and Epica gehören zu den bemerkenswertesten Pionieren des Genres. Alle fünf Runden legen großen Wert auf Filmmusikelemente und die bekannteren klassischen Komponenten. Für Symphonic-Metal-Bands sind Keyboards und Orchester von Musik-Workstations typischerweise ein Unterscheidungsfaktor von nicht-symphonischen Bands. Gitarren-, Bass- und Schlagzeuggruppen können im Gegensatz zu den komplizierteren und subtileren Keyboard- und Orchesterstücken wesentliche Teile spielen. Um einen “pseudo-orchestralen” Sound zu erzielen, verwenden Bands, die bei Aufnahmen oder Live-Auftritten keine genaue Orchesterinstrumentierung verwenden, im Allgemeinen werkseitig voreingestellte Keyboard-Workstation-Keyboards (d. H. Streichquartette, Chöre, Klaviere, Pfeifenorgeln usw.). Dies ist häufiger bei kleineren Bands mit weniger Finanzierung der Fall. Orchestrale Hintergrundspuren, die während einer Album-Session von einem Live-Symphonieorchester und Chor neu aufgenommen oder mit virtuellen Softwareinstrumenten produziert wurden, werden von bestimmten Symphonic-Metal-Bands anstelle von Keyboards in ihrer Musik verwendet. Ein oder zwei Keyboarder sind möglicherweise nicht in der Lage, die tieferen und komplizierteren Arrangements von Ensembles mit mehr als einem Keyboarder authentisch zu duplizieren