Louise Bourgeois Biografie: Eine Vielzahl von Faktoren hat zum Aufstieg der Internet-Berühmtheit unzähliger Personen beigetragen. Heute sprechen wir über das Leben und Werk von Louise Bourgeois. Das Leben der Künstlerin Louise Bourgeois ist das Thema des heutigen Chats. Informieren Sie sich über ihre Größe, ihr Alter, ihren Reichtum und ihre Familiengeschichte. Sie können einen Kommentar hinterlassen, wenn Sie etwas über die Person wissen oder einfach nur über etwas sprechen möchten.

Weitere Informationen zu ihm finden Sie unter:

https://en.wikipedia.org/wiki/Louise_Bourgeois

Bourgeois, Louise Joséphine: Bourgeois war bekannt für ihre großformatigen Skulpturen und Installationen, aber sie war auch eine erfahrene Malerin und Druckerin. Während ihrer langen Karriere befasste sie sich mit allem, vom häuslichen Leben über die Sexualität bis hin zum menschlichen Körper, dem Tod und dem Unterbewusstsein .

Sie fand, dass es hilfreich war, über diese Themen nachzudenken, die mit Ereignissen aus ihrer Vergangenheit verbunden sind. Trotz der Tatsache, dass sie mit den Abstrakten Expressionisten ausstellte und ihre Arbeit viele Merkmale mit Surrealismus und feministischer Kunst teilt, war Bourgeois technisch mit keiner künstlerischen Bewegung verbunden.

Am 25. Dezember 1911 betrat Bourgeois in Paris, Frankreich, die Welt. Sie war das zweite der drei Kinder von Joséphine Fauriaux und Louis Bourgeois. Ihre Familie hatte eine Galerie, in der sie sich auf den Verkauf alter Wandteppiche spezialisierte. In den Jahren nach Bourgeois’ Geburt zog ihre Familie von Paris nach Choisy-le-Roi, wo sie im Untergeschoss ihrer Wohnung ein Atelier zur Reparatur von Wandteppichen eröffneten.

Sie fand Trost in Mathematik und Geometrie und sagte: “Ich habe nur Ruhe, indem ich Regeln studierte, die nicht geändert werden konnten.” 1930 ging sie an die Sorbonne, um diese Fächer zu studieren.

Während Bourgeois auf dem College war, verlor sie 1932 ihre Mutter durch Krankheit. Nach dem Tod ihrer Mutter verlor sie das Interesse an Rechnen und begann sich stattdessen auf die Malerei zu konzentrieren.

Sie vervollständigte ihre Kunstausbildung, indem sie sich für Programme einschrieb, die Dolmetscher für englischsprachige Studenten erforderten, und nutzte die Tatsache, dass Übersetzer keine Studiengebühren zahlen mussten. In einer dieser Klassen bemerkte der Bildhauer Fernand Léger zum ersten Mal ihre Arbeit und erzählte davon statt dessen hätte sie Malerin werden sollen. Das Louvre-Museum beauftragte Bourgeois mit Führungen und Vorträgen.

1935 schloss Bourgeois sein Studium an der Sorbonne ab. Sie studierte zunächst Malerei in Paris an der École des Beaux-Arts und der École du Louvre, dann ab 1932 an den unabhängigen Schulen Montparnasse und Montmartre bei Künstlern wie André Lhote, Fernand Léger, Paul Colin und Cassandre.

Immer hungrig nach neuem Wissen, unternahm Bourgeois regelmäßige Reisen in Pariser Ateliers, um Künstler bei der Arbeit zu beobachten und Ausstellungserfahrung zu sammeln. 1938 eröffnete sie eine Galerie neben dem Gobelinladen ihres Vaters. Dort zeigte sie Gemälde von Künstlern wie Eugène Delacroix, Henri Matisse und Suzanne Valadon. Ein amerikanischer Kunstprofessor namens Robert Goldwater war einer ihrer Kunden.

Sie banden den Bund fürs Leben und zogen dann nach Amerika (wo er an der New York University lehrte). Von den insgesamt drei Jungen war einer ein Adoptivkind. Goldwater und seine Frau blieben bis zu seinem frühen Tod im Jahr 1973 verheiratet.

1938 machten Bourgeois und ihr Ehemann New York City zu ihrem ständigen Zuhause. Sie setzte ihre Ausbildung fort, indem sie Unterricht bei Vaclav Vytlacil an der New Yorker Art Students League nahm. Dort lernte sie Bildhauerei, Drucke und Malerei.

„Das erste Gemälde hatte ein Raster, das ein beruhigendes Gestaltungselement ist, da es garantiert, dass kein Teil der Komposition abfällt. Sorgen haben hier keinen Platz, alles hat hier seinen Platz, und jeder ist willkommen.

Quarantania I, eine Skulptur von Bourgeois, ist im Museum of Fine Arts, Houstons Cullen Sculpture Garden, ausgestellt. Es enthält Elemente der Biographie des Künstlers. Bourgeois sagte, dass ihre Arbeit nicht feministisch sei, obwohl es hauptsächlich um Frauen gehe.

Frauenkörper sind Gegenstand mehrerer Arbeiten der Künstlerin, darunter Femme Maison (1946–1947), Torso self–portrait (1963–1964) und Arch of Hysteria (1993). In den späten 1960er Jahren begann sie, offener sexuelle Bilder zu verwenden, als sie darüber nachdachte, wie Männer und Frauen interagieren und wie ihre harte Kindheit ihren Geist beeinflusste.

Sie zögerte nicht, mit der weiblichen Form zu experimentieren, wie sie in Janus Fleuris (1968) und anderen sexuell expliziten Skulpturen zu sehen ist. „Meine Kunst befasst sich mit Herausforderungen, die vor dem Geschlecht liegen“, schrieb sie. Eifersucht zum Beispiel „egal, ob du ein Mann oder eine Frau bist“.

Ihre Schriften gewannen mehr Leser, als der Feminismus an Dynamik gewann. Obwohl dies gesagt wurde, wurde Femme Maison zu einem Symbol der feministischen Kunstbewegung, als sie 1976 auf dem Cover von Lucy Lippards Buch From the Center: Feminist Essays on Women’s Art abgebildet war.

Wie groß ist Louise Bourgeois genau?

Sie ist 5 Fuß groß und größer.

Wie viel wiegt Louise Bourgeois genau?

Ihr tatsächliches Gewicht bleibt ein Rätsel.

Louise Bourgeois, wie alt bist du?

98 Jahre sind seit ihrer Geburt vergangen.

Wenn Sie das Vermögen von Louise Bourgeois erraten könnten, welches wäre es?

Es wird geschätzt, dass Louise Bourgeois zum Zeitpunkt ihres Todes zwischen 1 und 5 Millionen Dollar an Vermögen hatte.

Wann haben die Eltern von Louise Bourgeois sie bekommen?

Louise Bourgeois wurde als Tochter von Louis Bourgeois und Josephine Fauriaux geboren.

Die beliebtesten Tweets über diese Person: Escape Bicycle Tours & Rentals on Sparks St.

Das Kunstwerk trägt den Titel „Maman“, falls Sie sich gefragt haben. Louise Bourgeois schuf das Werk, das aus sieben identischen Skulpturen besteht, die über die ganze Welt verstreut sind. Dies könnte ein möglicher Boxenstopp sein! Abkürzungen Ich habe genug von der Jugendbesessenheit.

Das soziale Stigma, das mit dem Altern verbunden ist, einschließlich der Ablehnung von Menschen mit grauem Haar und Falten,