Lady Blackbird Alter. Alter Bridge veröffentlichten am 5. Oktober 2007 ihr zweites Studioalbum, Blackbird, anlässlich des zehnjährigen Bestehens der Band. Die erste Single der Band, „Rise Today“, wurde am 30. Juli 2007 veröffentlicht und diente als offizielle Einführung der Gruppe. Bis Dezember 2008 wurden 227.000 Exemplare von Blackbird verkauft. Trotz der anfänglich ungünstigen kritischen Aufnahme des Albums und des Mangels an nennenswertem kommerziellem Erfolg lobten Musikkritiker die Texte und das musikalische Können des Albums durchweg.
Die British Phonographic Industry verlieh dem Album eine Silber-Zertifizierung für seine hervorragende Produktion. Nach Angaben der Band waren sie zu zwei Dritteln durch den Kompositionsprozess, als sie es Anfang 2006 ankündigten würden ins Studio gehen, um mit den Aufnahmen ihrer Songs für das neue Album zu beginnen. Laut www.thealterbridgenation.com bestätigte Mark Tremonti am 11. Mai 2007, dass das Album aufgenommen und gemischt wurde und dass nur noch ein paar kleinere Dinge getan werden mussten, bevor es veröffentlicht werden konnte.
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Schließlich würde am 23. Juli 2007 die erste Single des Albums veröffentlicht, und die Tourdaten würden später in diesem Monat in einer weiteren offiziellen Pressemitteilung bekannt gegeben. Alter Bridge neckte ihr zukünftiges Album drei Tage nach der ersten Veröffentlichung mit der Veröffentlichung von zwei zusätzlichen Songs auf MySpace. Die Songs „Ties That Bind“ und „Rise Today“, die erste Single des Albums, wurden als Highlights des Albums ausgewählt.
Die Single mit dem Titel „We Don’t Care at All“, die auf der iTunes-Edition des Albums und dem exklusiven Bonustrack der UK-Version enthalten ist, wurde am 8. Oktober in Großbritannien veröffentlicht. „The Damage That Has Been Done“ Exklusive Interviews mit der Band und ein detaillierter Einblick in die Produktion des Albums sind nur auf der Best Buy-Edition des Albums zugänglich; die Walmart-Edition enthält jedoch eine Bonus-DVD mit exklusiven Interviews und einem in- auch einen tiefen Blick auf die Entstehung des Albums werfen.
Aufgrund der großen Anzahl von Personen, die sie in so kurzer Zeit gefunden hatten, wurden sie am Samstag, dem 25. August 2013, aus dem Internet entfernt. Es ist jedoch möglich, dass die Entscheidung von Universal, sie online zugänglich zu machen, ein Fehler war oder war war eine brillante Marketingstrategie ihrerseits.
Am 19. März 2009 veröffentlichten sie ein Buch mit Tabulatur-Noten für das Album, das Tabulaturen für jedes Lied enthielt.
Die meisten Songs auf One Day Remains wurden geschrieben, bevor Myles Kennedy in die Band aufgenommen wurde; Diesmal arbeiteten Tremonti und Kennedy jedoch beim Songwriting zusammen, während die anderen drei Mitglieder der Band am Arrangement arbeiteten. Alle vier Mitglieder trugen zum Songwriting auf der CD bei, die zum Kauf erhältlich ist.
Bachs Bourrée in e-Moll (Suite BWV996) dient als rhythmisches Fundament für die Versmelodie im Lied „One who has goes astray. Marley Munroe wuchs mit regelmäßiger Gospel- und R&B-Musik auf. In ihr trat sie vor großem Publikum bei Festivals auf Geburtsort von Farmington, Connecticut, war etwas, was sie schon in jungen Jahren zu tun begann. Ein christliches Plattenlabel wurde auf sie aufmerksam, als sie 12 Jahre alt war, und unterzeichnete einen Plattenvertrag mit ihr. Obwohl sie mit TobyMacs Band Dc Talk aufnahm und auftrat, tat sie es nie ein eigenes Album veröffentlicht.
In späteren Jahren wandte sie ihre Aufmerksamkeit von religiöser Musik ab und etablierte sich als erfolgreiche Singer-Songwriterin. Sie unterschrieb bei Epic Records und veröffentlichte 2013 einige Singles unter ihrem Namen. Außerdem wirkte sie als Autorin an Anastacias Album Ressurection mit und arbeitete an mehreren anderen Projekten. Trotzdem endete das Plattenarrangement, ohne dass ein erfolgreiches Album veröffentlicht wurde. Kurz darauf tauchte sie wieder am Tatort auf. Sie war stark vom Jazz beeinflusst, ließ sich aber auch von der breiteren Welt der schwarzen Soulmusik der 1960er Jahre inspirieren. Lady Blackbird war der Spitzname, den sie sich selbst als Hommage an Nina Simones gleichnamigen Song aus dem Jahr 1966 wählte, in dem es um Rassen und Vorurteile ging. Der Song wurde auch für eine Single-Veröffentlichung im Jahr 2020 produziert und diente als Eröffnungstrack für den ersten Track des Albums.
Wegner spekuliert, dass Lady Blackbird und Seefried beschlossen haben, die Leistung so weit wie möglich zu begrenzen, damit diese einzigartige, unverwechselbare Stimme durchscheinen kann.
Amseln können nur mit Klavier und Bass als primären Ersatzspielern davonkommen. Hin und wieder hört man ein paar Geigen oder Schlagzeug im Hintergrund.“ Wie Wegner betont, „wirken viele der Stücke aufgetupft, teilweise recht ungenau oder nicht in höchster Perfektion gemacht.“ Isn Ist es nicht fantastisch, wie es funktioniert? Musik existiert dort, und diese Stimme strahlt hell in diesem Raum.“ Deron Johnson tritt jetzt am Klavier auf. Nachdem er Johnson Mitte bis Ende der 1980er Jahre kennengelernt und zwei Jahre lang ausgiebig mit ihm getourt war, einschließlich seines traurigen Todes im Jahr 1991, freundete sich Miles Davis mit ihm an. Auch wenn WegnEr betrachtet Johnson als einen vielseitigen Pianisten, der in verschiedenen Besetzungen auftreten kann, und erkennt auch die Notwendigkeit, nicht alles zu spielen, was ihm in den Sinn kommt.
Auf der CD sind Jazzversionen einer Reihe weniger bekannter Soul- und Folk-Melodien enthalten. Wegner findet, dass Musikjournalismus immer ein wenig auf Statements angewiesen ist, um erfolgreich zu sein. Ihm zufolge ist dies „das am meisten erwartete Debütalbum des Jahres“. Lady Blackbird ist meiner Ansicht nach eine ausgemachte Sache. “In ihrer künstlerischen Brillanz”, fährt er fort, “sind sie bekannt.” Abgesehen davon scheint sie eine emotional instabile Frau zu sein. Was zählt, ist, sich nicht in die Quere zu kommen, das ist das Einzige, was zählt.
Wegner gibt zu, dass er bisher kein Interview bekommen hat. Ich möchte sie jedoch sehen, bevor sie zu einem globalen Phänomen wird. Ich werde die Dinge im Auge behalten, aber ich würde sie gerne zuerst sehen.
Kann ein Teenager bei einem Plattenlabel unterschreiben?
Lady Blackbird wurde als Marley Munroe im amerikanischen Südwesten geboren und wuchs mit religiöser Musik auf, was ihren Musikstil beeinflusste. Ihren ersten Plattenvertrag, den sie mit 16 unterschrieb, betraf christliche Musik. Wegner impliziert, dass sie diejenige war, die es zerstört hat. 1989 zog sie nach New York City und experimentierte bereits als Teenager mit verschiedenen Musikstilen.
„Aber es war diese tiefe, warme, großartige Stimme, die mich wirklich berührt hat“, fährt Wegner fort. Chris Seefried war für die Fotografie verantwortlich. Er arbeitete mit Künstlern wie Andra Day zusammen, die unter anderem einen Grammy erhielt.
Möglicherweise wurden Sie in eine andere Zeit oder Region verlegt, möglicherweise Lady Blackbird.
Black Acid Soul hat eine minimale musikalische Basis, auf der man aufbauen kann, wenn es um Balladen und Midtempo-Melodien geht. Neben Klavier, Bass und Schlagzeug wurde Lady Blackbirds Gesang nur von einigen einzigartigen melodischen Farbtupfern unterstützt, die von Trompete, Streichern, einer Hammond B3 und dem Hintergrundchor bei einigen Melodien bereitgestellt wurden. Bei der Qualität von Chris Seefrieds Produktion, wie sie hier präsentiert wird, kann eigentlich nichts schief gehen. Lady Blackbird wurde im Studio von Schlagzeuger Jimmy Paxson und Bassist Jon Flaugher angeleitet. Dennoch hatte der Pianist Deron Johnson den Trompeter Miles Davis auf seiner letzten Tournee im Jahr 1991 begleitet, die den größten Einfluss hatte. Bei zwei der Songs spielte Seefried selbst Gitarre und sang die Texte.
Mit Hilfe dieser Musiker entführt uns Lady Blackbird durch ihre Songs in eine neue Zeit und an einen neuen Ort. Wenn man der Sängerin zuhört, fällt es schwer, sie nicht als eine moderne Nina Simone zu sehen, egal ob sie in einem geschäftigen Jazzclub, einem historischen Theater in New York City oder einer drückend heißen und stickigen Müllhalde im Süden singt.